Le générateur de BD IAqui se souvientde vos personnages.
Collez une histoire, un scénario ou simplement une idée. ComicWave planifie les pages, dessine chaque case à partir de vos références de personnages approuvées, ajoute de vraies bulles de dialogue et exporte vos créations pour l’impression, le webtoon ou les réseaux sociaux. La génération s’effectue en arrière-plan, et chaque case reste à vous pour être vérifiée et corrigée.
Commencez là où vous en êtes.
Les dérives visuelles s’amplifient d’une case à l’autre.
Le visage dérive. La couleur du manteau change. La lampe se déplace. Une BD, ce n’est pas douze images : c’est une même histoire racontée douze fois avec les mêmes personnages. C’est pourquoi ComicWave repose sur la mémoire : des fiches de personnages approuvées à partir desquelles chaque case est dessinée, des tenues et des accessoires suivis scène par scène, des cases validées qui servent de références pour les suivantes, et une mémoire des corrections — refusez une case pour « manteau incorrect » une seule fois, et le projet s’en souvient.
La cohérence doit être mesurée, pas promise — .
Votre première page reste modifiable.
Quick Compose est le moteur réel de génération de Fast Comic et de Story to Comic. Au lieu de produire une image unique et plate, ComicWave dessine chaque case comme un élément distinct, en parallèle, puis les place dans une mise en page déjà définie. C’est pourquoi la page apparaît case par case, pourquoi une case échouée ne compromet jamais toute la page, pourquoi changer de mise en page ne coûte rien et pourquoi « Ouvrir dans Studio » est instantané : rien n’est à convertir.
Les cases arrivent au fur et à mesure
Vous lisez la première case pendant que la quatrième est encore en cours de dessin.
Refaites-en une, gardez les onze autres
Une case échouée ou incorrecte est une tâche indépendante. Ses voisines ne bougent pas.
Studio est une porte, pas une conversion
Les cases sont déjà des objets distincts : l’ouverture de l’éditeur est donc instantanée et gratuite.
Ce que vous obtenez réellement
Un casting construit à partir de références validées.
Chaque personnage reçoit une fiche — portrait, vue en pied, profil, expressions, poses — que vous validez et verrouillez. Ajoutez-lui des tenues. Indiquez quelles photos de référence font autorité et lesquelles servent uniquement d’inspiration. Les tâches des cases concernées reçoivent ces références légendées ; les résultats générés restent soumis à votre validation.
Verrouillage de la continuité visuelle.
Pas une seule astuce, mais cinq niveaux : un état de scène structuré (qui est où, porte quoi et tient quoi), des références étiquetées par rôle, des cases acceptées réutilisées comme références, une mémoire des corrections fondée sur vos refus et une recherche adaptée aux longues séries. Vous voyez l’état et les règles ; vous pouvez désactiver n’importe quelle règle.
Un plan avec lequel vous pouvez débattre.
Synopsis, temps forts, scènes, plan des pages, storyboard : tout est modifiable. Divisez une scène, déplacez un saut de page, réécrivez une réplique, régénérez les spécifications d’une seule case. Les éléments approuvés restent en place.
Corrigez une case sans toucher aux onze autres.
Chaque action crée une nouvelle version et conserve l’ancienne. Variation (nouvelle prise), Réviser (modifier un élément en conservant le reste), Réparer (peindre un masque : tout ce qui se trouve à l’extérieur reste identique au pixel près), Restyler, Recadrer (recadrage libre ; agrandir ou recomposer si nécessaire), Remplacer le personnage, Modifier ou supprimer l’arrière-plan, Agrandir. Comparez, acceptez ou revenez en arrière.
Les bulles contiennent du vrai texte.
Les dialogues ne sont jamais intégrés aux pixels. Parole, pensée, murmure, cri : plus de 40 styles de bulles, des queues que vous faites glisser jusqu’au locuteur, des cartouches, de la narration et des effets sonores. L’ajustement automatique vous avertit avant tout débordement. Modifiez une réplique gratuitement, sans limite.
Un lettrage qui parle votre langue.
Le lancement prend en charge le lettrage horizontal modifiable, avec vérification des polices de remplacement latines et CJK. L’écriture verticale automatique, les furigana et l’ordre de lecture de droite à gauche restent prévus dans la feuille de route.
Comic Copilot, avec aperçu préalable.
Saisissez « raccourcis tous les dialogues de cette page » ou « garde le manteau jaune de Mira dans chaque case ». Copilot vous montre exactement ce qui va changer et ce que cela coûtera avant de modifier quoi que ce soit.
Conçu pour sa destination.
Lorsque c’est possible, les découpes protégées pour webtoon évitent les emplacements connus des bulles et des cases, et signalent les découpes inévitables pour vérification. Le PDF raster sRGB haute résolution prend en charge le fond perdu et les traits de coupe, en plus des exports en carrousel, PNG, JPEG et WebP.
Des crédits dont vous voyez le coût.
Le coût de chaque génération s’affiche avant le clic. Les crédits sont réservés au démarrage d’une tâche, débités à sa fin et restitués en cas d’échec. Trois niveaux de qualité — Brouillon, Standard et Final — pour ne pas payer le tarif Final pour des esquisses.
À vous, en toute confidentialité.
Les projets sont privés par défaut. Nous n’entraînons pas nos modèles sur vos créations. Les conditions d’utilisation commerciale restent soumises à l’examen de nos conseillers juridiques avant le lancement payant. Les personnages originaux sont encouragés, avec une politique de contenu publiée et une procédure de signalement.
Vous gardez le crayon.
Studio est un véritable éditeur de pages : pages et bandes verticales, cases avec gouttières et bordures, calques, annulation, raccourcis clavier. Une barre latérale pour les pages, l’histoire, les cartouches, les prompts, les ressources, les personnages, l’univers, les calques et les versions. Un inspecteur qui s’adapte à votre sélection. Une barre d’outils flottante pour les fonctions courantes. Et la barre Copilot en dessous. C’est plus proche d’un Clip Studio dédié que d’un générateur d’images.
Six formats, un seul projet.
Réalisé avec ComicWave
Des BD d’exemple réalisées en interne pour montrer l’étendue des histoires et des styles que vous pouvez créer avec ComicWave — il ne s’agit pas de travaux envoyés par des utilisateurs.
Pour qui ?
Pourquoi ne pas simplement utiliser un modèle d’images avec des prompts ?
Vous pouvez obtenir une bonne image depuis une boîte de dialogue. Mais une bande dessinée doit conserver les mêmes personnages d’une page à l’autre, proposer des dialogues qui ne sont pas intégrés aux pixels, offrir un plan modifiable et produire un fichier accepté par votre plateforme.
Ce que la bêta doit démontrer
Une personne qui crée sa première BD peut-elle terminer une courte histoire sans l’intervention du support ?
Une réparation masquée modifie-t-elle uniquement les pixels visés tout en permettant de récupérer la version acceptée ?
Les motifs de rejet améliorent-ils les demandes suivantes sans modifier discrètement l’état validé du projet ?
Le support peut-il expliquer chaque mouvement de crédits et récupérer en toute sécurité une tâche bloquée sans modifier directement la base de données ?
Créez, gardez vos personnages cohérents, lettrez et exportez.
Payez au mois ou économisez deux mois avec l’abonnement annuel. Les crédits annuels sont versés chaque mois. Devise, taxes et renouvellement sont confirmés au paiement.
POUR DES BD FINIES — PAS SEULEMENT DES IMAGES IA
ComicWave réunit les fonctions attendues des meilleurs générateurs de BD et un éditeur de production qui garde votre travail modifiable.
Les crédits sont réservés au démarrage et débités seulement en cas de réussite. Les nouvelles tentatives de la plateforme ne sont jamais facturées deux fois. Une page Standard de quatre cases utilise 60 crédits car chaque case reste modifiable séparément.
Questions
Commencez avec l’histoire d’exemple.
Ouvrir The Lantern Courier, refaites une case, déplacez une bulle, exportez une page — gratuitement, sans carte bancaire.
